當前世界科技藝術的現況

文 │ 羲千鬱

建構一段新的歷史，是需要協調性要很高的過程，但歷史不是僅僅記述自然演化的流變，它們因應不同的目的與標向，可經由某種運作被重新定義、重新塑造、重新架構出來。就如美國的黑山學院（Black Mountain College）或是抽象表現主義或貧窮藝術等，通過國家社會力量建構的歷史，成為一種乾淨利落、情節因果分明的敘事體，在特定的意識形態下，彙整出一個輪廊清晰的開始、中間和結局，來實現可以言說的經驗性質。這種解讀昭示我們檢視目前世界科技藝術的現況時，可以發現科技藝術是一個尚待被書寫的歷史。

科技藝術在目前世界藝術現況中，雖然遵循常規性建構歷史的敘事規則，但仍然帶有濃厚的神話成分（如1965年白南準在紐約用新買的可提式Sony錄像機，從一輛計程車中拍攝羅馬教皇的鏡頭，然後當晚在阿哥哥咖啡館播映是錄像藝術的第一次發表），彰顯出它們是一個重要的歷史性斷裂，做為一種歷史模式，科技藝術和歷史之間懸而未決的關係（為什麼白南準拍攝羅馬教皇的錄像算是藝術？而其他當天的新聞記者所拍的則不是？），以及在對這項結合的理解上（白南準創造一種粗糙的個人表達的非商業性產品？），就文化現象上可看到它們尚待被建構的性質。

(圖：取自 韓國的白南準藝術中心(백남준아트센터 ))

技術革新並非一孤立事件，從第二次世界大戰後開始，電子成像和電視技術的發展，加上消費市場存在的大量需求，導致成像技術突飛猛進，這些技術上的變化伴隨而來審美上的變化，藝術家必然在所給定的媒介技術範疇內表達，因應著每一項新技術與特技功能的被應用（像慢動作或畫面清晰化處理），自然會運用這些新技術來完成某些特定的美學目標。新技術的審美變化，總會歸結到技術的變化，這種互為因果，結果自然是更加速變化的步伐，就像數位成像（Digital imaging）成為當下最風行的一種美學風格，在網路藝術中已經成了一種極為正式的表達法，甚至將所有歷史中的作品全部變成一種檔案形式，來順從今日數位藝術所需的形式。

我們就是這樣面對一個用以理解一種藝術形式及其發展的新框架，這個框架對於近來科技的發展，在爭取明顯需要藝術的歷史具有直接的影響，科技在藝術的主流敘事之內，需要做為一部歷史而生存下來，並體現在建構的歷史之上。因此台灣只要掌握這個難得的契機，結合國家社會的各項資源全力的切入，自當在藝術的歷史上留下不可抹滅的痕跡，也從這裡讓台灣的藝術走入世界，使台灣成為二十一世紀開始的藝術世界之重鎮──「讓我們來寫歷史」。

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